Franz Welser-Möst recently had a cancerous tumor removed and will need to undergo treatment between his conducting engagements for the next twelve to sixteen months. His first period of treatment will begin at the end of October. Regrettably, Welser-Möst must withdraw from all engagements from late October until the end of the year. He plans to resume his conducting engagements in January 2024. His doctors are confident of a full recovery.
Text

© Wiener Staatsoper / Michael Pöhn
Der Ring des Nibelungen

Franz Welser Möst
Ein letztes Mal zum Mount Everest der Dirigenten

PUCCINI La Fanciulla del West
The Cleveland Orchestra
Franz Welser-Möst, conductor
Emily Magee, soprano (Minnie)
Roman Burdenko, baritone (Jack Rance)
Limmie Pulliam, tenor (Dick Johnson)
Tony Stevenson, tenor (Nick)
Scott Conner, bass (Ashby)
Iurii Samoilov, baritone (Sonora)
Owen McCausland, tenor (Trin)
Joseph Lattanzi, baritone (Sid)
Benjamin Taylor, baritone (Bello)
Joseph Tancredi, tenor (Harry)
Alex McKissick, tenor (Joe)
Joseph Barron, bass-baritone (Happy)
Kyle Miller, baritone (Jim Larkens)
Zachary Altman, bass-baritone (Billy Jackrabbit)
Taylor Raven, mezzo-soprano (Wowkle)
John Brancy, baritone (Jake Wallace)
Michael Adams, baritone (Jose Castro)
John-Joseph Haney, tenor (Pony Express Rider)
Men of the Cleveland Orchestra Chorus
Photo by Roger Mastroianni
La Fanciulla del West

© Julia Wesely
„O Haupt voll Blut und Wunden“ (Die Matthäuspassion von J. S. Bach)

Exploring Connection between Franz Schubert and Alban Berg

Impressions of The New Year’s Concert 2023

© Eric Kemnitz
Im Gewandhaus zu Leipzig

© Benedikt Dinkhauser
On Tour in Asia with the Vienna Philharmonic

© Courtesy of The Cleveland Orchestra
GUSTAV MAHLER, SYMPHONY NO. 2, “RESURRECTION”

The Cleveland Orchestra in Europe

© SF / Marco Borrelli
Franz Schubert

© SF / Monika Rittershaus
Salzburger Festspiele 2022 – Il Trittico

From Richard Strauss to George Walker

Romeo and Juliet
The Cleveland Orchestra
Franz Welser-Möst, conductor
PROGRAM
SCHUBERT - Symphony No. 3
PROKOFIEV - Romeo and Juliet, Act I
Photo by Roger Mastroianni
A Young Horn Player Could Become ‘a Real Legend’

Verdi Otello
The Cleveland Orchestra
Franz Welser-Möst, conductor
Limmie Pulliam, tenor (Otello)*
Tamara Wilson, soprano (Desdemona)
Christopher Maltman, baritone (Iago)
Jennifer Johnson Cano, mezzo-soprano (Emilia)
Pene Pati, tenor (Cassio)*
Owen McCausland, tenor (Roderigo)*
Raymond Aceto, bass (Lodovico)
Kidon Choi, baritone (Montano & The Herald)*
Cleveland Orchestra Chorus
Cleveland Orchestra Children's Chorus
Photo by Roger Mastroianni
Otello in Concert
Ma, o pianto, o duol! m’han rapito il miraggio dov’io, giulivo, l’anima acqueto. Spento è quel sol, quel sorriso, quel raggio che mi fa vivo, che mi fa lieto! (Otello, Atto Terzo)

© Petra Hajska
In Prague with the Czech Philharmonic

© Roger Mastroianni, Courtesy of the Cleveland Orchestra
About Beauty

New Year’s Concert 2023 to be conducted by Franz Welser-Möst

© Julia Wesely
Gustav Mahler und die Neunte Symphonie

Romeo and Juliet
The Cleveland Orchestra
Franz Welser-Möst, conductor
PROGRAM
SCHUBERT - Symphony No. 3
PROKOFIEV - Romeo and Juliet, Act I
Photo by Roger Mastroianni
Free Digital Streaming Premiere on Adella: Mozart & Weinberg

Alfred Schnittke/Sergei Prokofjew
Beide Komponisten sind tief in der russischen Kultur verwurzelt und mit ihr eng verbunden. Ihre Musik spiegelt diesen Geist wider. Man hört, dass sie von der gleichen Geschichte, der gleichen Tradition und der gleichen Seele inspiriert sind.
… Alfred Schnittke/Sergei Prokofjew

Romeo and Juliet
The Cleveland Orchestra
Franz Welser-Möst, conductor
PROGRAM
SCHUBERT - Symphony No. 3
PROKOFIEV - Romeo and Juliet, Act I
Photo by Roger Mastroianni
A New Season, A New Beginning
Music as a form that gives us orientation, music as potential order, music as depth in a life beyond a surface that is rushing away from us, music as a place of community and listening, music as an expression of quiet and pausing for thought, music as a calm anchor in a restless world. (Franz Welser-Möst, From Silence. Finding Calm in a Dissonant World)

© SF/Bernd Uhlig
Wiederaufnahme Elektra bei den Salzburger Festspielen 2021
Das Glück des Gelingens verdankt sie auch in diesem Jahr dem Dirigenten, der diese Nervenmusik mit dem Herzen denkt und mit dem Kopf fühlt (Jürgen Kesting, FAZ, 29.07.2021)
… Wiederaufnahme Elektra bei den Salzburger Festspielen 2021

© GEPA Pictures
Österreichischer Musiktheaterpreis 2021
Am Red Carpet des Österreichischen Musiktheaterpreises 2021 traf sich am 02. August im Schlossgraben des Schlosses Lamberg die internationale Kulturszene, um das Comeback des kulturellen Lebens zu feiern. Als bester musikalischer Leiter für die aktuelle Elektra Produktion bei den Salzburger Festspielen wurde Franz Welser-Möst ausgezeichnet.

© SF/Marco Borrelli
Richard Strauss und Frank Martin bei den Salzburger Festspielen 2021
Bekannt ist, dass in der Alpensinfonie an der Oberfläche mit allen kunstvollen Mitteln der Klangfarben, derer ein großes Orchester fähig ist, und die Richard Strauss beherrschte wie kein anderer, eine Wanderung geschildert wird. Unter der Oberfläche einer Bergwanderung liegt jedoch ein verborgener philosophischer Strom. Richard Strauss geht es nicht um eine schöne Aneinanderreihung von „Postkarten“, sondern um „Philosophie in Tönen“ und um Sinnbilder über das menschliche Leben und die philosophische Deutung menschlicher Existenz. Die stark visuell orientierten Klangbilder und Räume, die uns auch die verschiedenen Tonarten eröffnen, weisen auf die tiefere Bedeutung hin.
… Richard Strauss und Frank Martin bei den Salzburger Festspielen 2021

From Silence – Finding Calm in a Dissonant World – available now in English

©Julia Wesely
Music Matters – BBC Radio 3

© Michael Pöhn
An der Wiener Staatsoper
Das Besondere am Wiener Publikum ist, dass es eine unglaubliche Leidenschaft für das Theater und die Oper hat – das wurde auch anlässlich der Aufführungen von Elektra mehr als deutlich. Gerade an solchen Abenden zeigt sich für alle Beteiligten, wie lebendig und von starken Emotionen getragen Musiktheater sein kann.

© Hermann Wakolbinger